21世纪经济报道 见习记者郑雪 北京报道
“给最高法写封信，反映服装问题……，尤其是那个夏装，一个是难看，再一个呢，还厚，热死人，一出汗顺着后背。”来自立案庭的方远庭长又一次直言不讳。工作制服是法院人的痛，剧中的方远穿着冬季制服出差，却被人认为是房产销售。
由制服引发的一系列调侃来自最近一段时间出圈的法治剧《底线》，由最高法指导、法院专家全程驻组协拍，全方位真实反映法官生活和工作状态，调解顶在前，加班是常态，让更多人认识熟悉又陌生的法官和法院。同时又关切身边的小事，如主播直播中猝死，朋友相约喝酒却饮酒过量致人死亡，还有丁克家庭因生孩子闹着离婚，一桩桩一件件展现司法实践中的“新”案例、“新”情况。
这部法治题材剧开播当日收视便表现不俗：CSM全国网、CSM城域、CSM64城、欢网、酷云、CCData中均位列第一；据猫眼数据显示，截至10月9日，芒果TV累计播放量达12.94亿次，爱奇艺站内热度最高值破8900；微博词条#电视剧底线#9日阅读量达4522.7万次，还登顶了9月19日至9月25日微博剧集影响力榜的榜首。
《底线》成功出圈，创作团队背后做了什么样的努力？剧中的幽默、自黑底气来自何处？剧中人物叶芯的所作所为又如何理解？近日，21世纪经济报道-南财合规科技研究院专访《底线》导演刘国彤，编剧费慧君、李晓亮，探究法治剧爆火的背后故事。
贴近现实的烟火气
法官办公室成摞的卷宗、护眼的绿植，形形色色来来往往的当事人，一个又一个忙不完的案子，不离手的保温杯和茶缸，法院里每天都上演着诸如离婚、分家、工作等人生百态的场景。与以往严肃的法律剧不同，真实感和烟火气贯穿全剧始终。有法官表示：我怀疑这部剧打开了上班监控。
这一切的背后，离不开细节的呈现。
方远坐地铁上下班引起了不少人的关注，对于创作团队来说，虽然是细节但也有过讨论。“剧中所有人物要不要开车，我们全部讨论过，尤其方远是否需要开车？导演最后拍板，他说方远不要开车，他的车给老婆开了，他们这样的家庭是不可能有两个车的”，费慧君介绍。
“好不喽”“行不喽”“没法开展了不”，剧中时不时出现的“塑料普通话”也让这部剧的质感更贴近生活，也更具备烟火气息。
据导演刘国彤介绍，靳东老师在调研过程中，觉得几位法官的语言方式很有意思且具有典型性，长沙话很多重音恰恰与需要强调的内容一致，长沙普通话的强调感更强，表达的感情更强烈，最终看到方远会时不时带着长沙口音，这个戏的生活质感也就更强。
作为一部现实主义题材的作品，《底线》展示了真实生活的点滴：来离婚的两口子吵得不可开交，方远抱着孩子完成了整场审判；但方可莉的教育问题上一直存在着“丧偶式教育”，方远因为忙总是缺席；服装店老板娘因与顾客发生矛盾被告，起因是“长短腿”等等生活中的小事、琐事都在底线有了展现。
欲登其堂，先迈其槛。立案是审判活动的起始，这部剧讲述了基层法院立案庭的故事，恰恰是这个选择，才让整个剧集有了更强烈的烟火气息，纵然剧中调侃“立案庭是看大门的”，《底线》选择基层法院立案庭，李晓亮介绍更容易写出能让老百姓觉得有意思、有共鸣的情节。
刘国彤介绍，从开始就确定要做一个极其真实、温暖现实主义的剧集。法律是在救助弱者，扶危救困是法律的最主要的工作。“我们希望不仅仅是写几个人物或者是一个法院的生态，要更多呈现整个中国司法格局的变化。”
敢于自我调侃的人往往自信
“她一年才判几个案子”、“周六保证不休息，周日休息不保证”，就连生日祝福也不过是“少二审改判，永远不被投诉”，来自法院人的自黑也让剧集生动、活泼。
刘国彤介绍称，在前期准备过程当中，着重花费一部分精力寻找这种带有幽默感的语言或是表达，也刻意做了选择。
“说实话敢调侃自己的人，一定充满自信。我们在和最高法的领导接触中，我们发现他们都很自信，在沟通的过程中也没有反感，就用在了剧本之中。”刘国彤补充道。
费慧君亦赞同此观点，在她看来，剧本创作过程中从上到下的领导层对于自黑或调侃的内容有足够胸襟去接受和容纳。
《底线》不仅敢于自我调侃，剧中话语风趣幽默，法官变得接地气了。
刘国彤介绍，采风调研过程中，创作团队刻意做了选择，会着重寻找带有幽默感的语言或者是人物关系的表达。
“风趣幽默的台词主要有两个方面，一是需要有意思、接地气的台词平衡法治剧的沉重感或严肃感；另一方面，通过采风调研，发现很大一部分法院人说话风趣幽默。”李晓亮介绍。
自我调侃、幽默表述离不开分寸的把握。如何在保持这种幽默有趣风格的同时，而不消解法律的权威，让大家全面认知法院的工作和法官这群人？
“我们既要把法官从法台上拉下来，让他接地气和老百姓走到一起，同时我们也要保持法官的威严感，保持一种距离感。”刘国彤认为威严感来自法官对原则的坚持，“一旦涉及法律、涉及当事人，法官就会非常讲原则，甚至翻脸不认人。”他分享了自己的体验，采风过程中进入了一个法庭，当时正在审理刑事案件的法官当即要求采风团队立刻离开，神色严厉。直到庭审结束之后才了解当时法官正在审理一起强奸案，按照规定是不进行公开审理的。
司法的自信或许正是来源于此，威严、公开和坦荡。在雷星宇案、职场性骚扰案、直播猝死案的审理中，所有人都可通过线上渠道围观庭审，实时查看审理进程；剧中经常出现合议庭，合议庭的法官就特定案件充分陈述意见，你来我往，最终达成一致的判决结果。
贯穿始终的采风调研
《底线》爆火背后，除却真实，也是专业。剧中清晰地传递了宪法法律至上、法律面前人人平等的法治理念，有案必立，不论大小；公正司法，抵御来自金钱、网络审判的压力，正如剧中方远的表述“欢迎网络监督，但不能、也不会接受舆论审判”。
这些专业化呈现的背后，离不开扎实的采风调研和专业团队的支持。
“采风调研一直贯穿剧本创作始终”，费慧君说道。从湖南出发，先后到达北京、上海、杭州、广州、深圳等城市，主创团队深入全国60余家各级法院采风调研，采访了200余名一线法院工作者。
“基本上就跟这些法官一起上班、开庭、吃饭、接送孩子上下学，只有这样你才能够看到他们的生活和真实一面。”刘国彤说到。
在拍摄过程中，还有三名法官全程驻场把关，以便从演员到场景更真实还原法院状态。创作团队搭建了模拟法庭，开庭审理的流程、现场表述的重点、原被告的表述都在模拟法庭上做了演练。
对于演员来说，不仅要知其然更要知其所以然，“法官倾听较多，所以演员需要知道在某句话的时候，法官脑海中在想什么。”刘国彤介绍。
如何让观众看得懂？一位刑事法官的话语成为破题的关键。“我们法官是以良知为根基，以法律为手段，以利益平衡为目标。”
刘国彤从底层逻辑出发，选择事实的呈现，如实体现当事双方经历、诉求，再去呈现法官如何通过法律手段实现双方利益平衡，以化解法律条文导致的高门槛。
“当事人的诉求是什么？诉求出于良知还是私心？做足做清这两点，观众就能理解这个案子法官为什么这样判。”
李晓亮也曾担忧专业性的问题，“但是发现大家看进去了，也在讨论一些细节，这个有点超出我们原来的设想。”
冲突和反差中的修炼
每部爆款剧的背后，总会有一个经历九九八十一难的编剧。《底线》对于编剧来说，最难的竟然是“三个规定”。三个规定被视作公平正义的“安全阀”，防止司法审判过程中出现的“关系案、人情案、金钱案”。
但对于编剧来说，“三个规定和戏剧创作规律完全是南辕北辙。”费慧君解释，戏剧一是要写冲突，写人物和人物关系，人物和人物关系是一个永动机。但是基于三个规定，法官和非同一合议庭的法官、法官和家人无法讨论案件，法官和律师更是不可以见面，剧情推动受限。二是写人物要有目的和行动线，但是法官多承担司法裁判工作，调查取证由公安、检察负责，保持中立的法官不得偏袒一方，和戏剧规律完全相悖。“大家没有办法搅和在一块儿了。”
最终编剧决定以案子带人物来完成剧本的创作。即人物的出场是为了解决案子，每个案子也或多或少穿插主人公自己的事情。相比其他电视剧弱化人物关系，主要关注法院内部变化发展。
“案子带人物”大的方向定下来，选择什么样的案例也就成为必须要考虑的问题。
剧中讨论了审判面临的“新”案子、“新”问题，如主播直播猝死案，探讨新型就业形态下劳动权益如何维护的问题；“雷星宇杀人案”，激活了正当防卫这款僵尸条款，也对高利贷暴力催收行为敲响了警钟。
刘国彤介绍，剧里的案子是根据不同的法律点自己编的。这些案子既要讲清楚法院的架构、审判流程，同时还要反映出现比较典型、比较新的一些状况，如民法典明确写入“禁止性骚扰”，这类案件如何审判。
李晓亮补充，很多现实生活中的案子非常复杂，很难在影视剧中表现。“因为它可能有1000个细节，你无法通过一个案子表达想要体现的主题。”
案子定下来了，剧中相关人物依次出场。絮絮叨叨、圆滑但不世故的方婶方远，颇有老狐狸作风的民一庭庭长陈康，面上高冷其实私下是个小可爱的新晋法官周亦安，当然还有叶芯，剧中调侃为“法条姐”，低情商、过于执着、不懂变通。
费慧君介绍，来自最高法的叶芯到基层法院锻炼，这件事本身就是一个巨大反差和冲突。在她看来，法官是做手艺活的匠人，需要不断修炼，如离婚案中的“感情破裂”如何判定。法律条文的熟知只是第一步，剧中叶芯还需修炼。
“剧中的叶芯其实是一部分人的代表，可能大家现在都在讲情商，但是法官需要直言不讳的精神。”费慧君表示，如果守护底线的群体在某些问题上讲情商，那种情况非常可怕。日常生活中有这样一批轴的人是幸运的，他们能够上不畏权威、下不畏舆论去守护公平和正义。
但底线又绝非打怪升级、全知视角的爽剧。
“法官是一份讲求理性的职业，我们也希望通过案例的呈现能让大家多去思考，而不是跟着已有的信息喊打喊杀。”编剧李晓亮补充道。
在导演刘国彤看来，所谓的爽感可能来自法官切中要害的专业。日常生活中每个人都会有自己的一个价值判断，“当法官真正坚持道德底线的时候，你就会觉得挺温暖的，挺爽的。”
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