前言
毋庸置疑，诗歌是人类心底自然涌出的情愫，是这个世界上最美好的东西，如同电影是人们心底专属的情有独钟一样，电影也是这个世界上最美好的东西之一。
“电影永远不止是电影”，《看电影》杂志主编阿郎在其写的《并指如刀·阿郎看电影》中说：
“我们一出生就被一个清晰的目的所勾引，在一路狂奔的路上，我们不知不觉地只相信神话，不再相信童话。童话属于孩子，他相信他相信的，需要他需要的。神话属于成人，他信奉大家信奉的，需要大家认为都需要的。”
不知道从什么时候开始，我们的生活中缺少了童话，人们开始跳过孩童的纯真，直奔成人信奉的需要，把朋友当人脉，把追逐当追求，把成功定义为有钱，把物质至上定义为神话。
“当生活充斥太多的神话，我们就只能在电影中感受童话。”
在这句话的引导下，我找到一部能在电影中感受童话的经典影片，这就是2006年在全球上映的美版《触不到的恋人》，又译《湖畔小屋》。
在某些时候，电影可以帮助我们在童话里打捞生活，它会以强大的渗透力，显示生活的脉络，捕捉生活中细碎的温暖和幸福。
◆ 01.《触不到的恋人》
◆ 韩版和美版的电影故事梗概
韩国《触不到的恋人》（时越恋）：
星贤立刻回信，询问怎么回事？
1999年的金恩珠（全智贤饰）发现回信的内容后，就开始常常写信给两年以前的星贤。
金恩珠的男朋友去美国后就很少和她联络，后来他从美国回来，却已订婚。心碎的恩珠写信给星贤，拜托星贤到当年她和男友最后见面的那一天，去改变他们的命运，但星贤觉得很痛苦，因为他已爱上了恩珠…...
正如影片结尾星贤对恩珠说的一句话：这是一个不可思议的故事。
韩版的《触不到的恋人》一如既往延续了韩国文艺片的风格和近乎于默片的方式，讲述恋人感情的变化 ，一个动作，一个表情，将男女主人公细腻入微的感情刻画得极其生动饱满。
美国《触不到的恋人》（湖畔小屋）：
女医生凯特（桑德拉•布洛克饰）因为工作繁忙，搬离了居住的湖畔小屋。临走时她在信箱里放了一封信，希望下一位住客能帮忙处理信件，并解释门口狗的脚印是怎么留下的。
惊讶之余他们成为对方的笔友，在不同的空间里，一次又一次感受着对方的存在。
随着爱情的滋生，亚历克斯决定要见凯特一面，但他们都不知道这场跨越时空的恋爱，将会使他们经历怎样的景况，他们能相遇么？他们会有一个快乐美满的童话结局吗？
美版《触不到的恋人》虽然是翻拍，但是电影并没有全部还原韩版的故事，美版的故事构思也很奇特，我们能从故事的叙述中，清晰感受到美国人和韩国人完全不同的思维方式，因此，两部影片形成强烈的反差。
但有一点是相同的，那就是影片终究还是还原了爱情本身，任感情在恋人相互抚慰中得到升华，就如小草在春天醒来；任寂寞在触不及的孤独中蔓延，如溪水漫过岩石；任爱情在等待中开花结果，如燕子选择蔚蓝的天空，终于找到归宿。
◆ 02.美版《触不到的恋人》
◆ 平行世界的相遇交织，带出一个美丽的童话故事
人们对童话的迷恋，源于童话在现实生活中的不可追寻。
文学作品中的童话，是通过丰富的想象和象征手法塑造形象和讲述虚构故事，童话中的种种幻想，都植根于现实，是生活的一种折光。
一直以来，电影常常把童话元素穿插于影片的叙事中，营造一种浪漫梦幻的童话气息，目的就是让生活的现实与童话的美好融合在一起，让爱情在童话的氛围里滋生成长，让生活中触不到的真情，越过电影，选择向生活靠近，去生活中寻找真情或等待爱情。
下面我们从美版《触不到的恋人》表现出的童话元素，从三个方面对影片进行解读，解读的过程中你会清晰地了解到，电影是如何雕刻了童话，童话又是怎样雕刻着电影。
● 《触不到的恋人》中的童话元素，让跨时空的相遇，打开一扇通往美好爱情的大门
成人童话电影自产生以来，就以它独特的魅力征服无数成人观众，它在对传统童话元素进行改变的基础上，加以卓越的想象力，让人们于感动中惊艳，体会到成人童话电影有别于儿童童话电影的沉重和黑暗元素，并在虚实相间的转换影像中，感受着童话的魅力和初心的可贵。
美版《触不到的恋人》就是这样一部成人爱情童话，它虽然翻拍的是韩版电影，但影片也有着与韩版同样的童话元素：
一个神奇的能跨越时空的邮箱，一只可爱的流浪小狗，一幢幽静的湖畔小屋。
★ 童话般的相遇相知，缘于一个神奇的能跨越时空的邮箱
美国影片演绎的爱情，从来就是从有些忧伤又有些温暖的童话开场，如一位老人在精致的餐桌旁，用感伤的语调讲述着爱情故事的细水流长。
普利策奖作家大卫·奥本改编的《触不到的恋人》，把童话元素贯穿到电影语汇中，形成一部独特的电影剧本。
《触不到的恋人》一开始就出现传统童话的影子，一个邮箱伫立在湖畔小屋旁，让信笺通过它的神奇传送，让跨时空的两人相遇相知。
邮箱的存在，为影片增添了梦幻的色彩，因为，邮箱连通的是两个不同时空的人。
通过鸿雁传书缔结的缘分，让两人开始了一段段近乎独白似的对话，男女双方凭借尺素传递点滴心情，因为空间的距离，因为等待的心情，让文字更加具有意义，也让心声更加得以倾吐和传递。
两个处在不同时空的人，通过一个神奇魔幻的邮箱，用文字交谈却无法相见，一来一往的词语，让爱的感觉不知不觉弥漫开来。
神奇的邮箱，好比一个传送门，成为了时空叠合的媒介，不仅传递了书信，还传递了爱和信任。
试想如果有这样一个人，他在你的心里、梦里、记忆里，但身边唯独没有他的声音身影，那会是怎样的感觉。
时空交错，相隔两年，恋人站在同一个邮箱旁，相思不得相见，触不到的恋人触得到的爱，这情景如何不让人动容，这爱情如何不让观众唏嘘。
在童话故事中，灵性的动物总是占据着主导地位，电影中关于狗的题材越来越多地涌现在观众面前。
作为讲述童话爱情故事的影片，只要涉及狗的话题，都有着找寻情感的符号，因为影片会通过人与狗的互相陪伴，填补人们心灵上的空缺，让人物情感的缺失在展现上更为突出。
导演在剧情上安排了一只充满灵性的狗，在不同的时空，它陪伴着两个有着相同落寞却不甘寂寞的人。
比如：影片开头，凯特离开湖畔小屋时留下的信中提到的桥廊上狗的脚印，让两年前的亚历克斯在难以置信的情况下，留意到了两人时空的错位，通过邮箱的神奇传递，才牵起了两人相遇相知直至相爱的缘分。
影片中这只叫Jack的小狗，在不同时空陪伴在两人的生活中，这些情节无不显示出人与动物的陪伴之情。
于是，观众看到了凯特下班后与狗下棋的温馨画面，以及Jack在另一个时空，同样陪伴着在湖畔小屋孤单生活的亚历克斯。
仿佛小狗Jack能读懂两人的孤单寂寥，好像它希望两个孤独的人在一起一样，这只小狗刻意制造的太多巧合，牵起了两人相遇的缘分，为之后两人的见面作了铺垫，让他们终于在凯特生日宴上坐在一起，敞开心灵倾心相谈。
其实，真正吸引人的童话靠的是天马行空的想象力，靠的是纯美率直的童心，还有充满灵性的动物，这样，才能使整部影片虽折射着人们内心深处的孤单寂寥，但却有着童话般的温馨和美好。
★ 一幢幽静的湖畔小屋，夕阳下童话一般的世界
几乎所有童话的开端都是从王子与公主一场美丽的邂逅开始，我们一边埋怨着故事俗套，一边心甘情愿陷进去，痴迷而不可自拔。
超时空相爱的奇缘随着神奇的邮箱、灵性的小狗，在童话般的湖畔小屋，展开了一场爱的浪漫之旅。
当然，电影虽不是现实，但是童话般的爱情需要童话的开场，《触不到的恋人》在影像上运用布光、摄影机的运动和拍摄角度，用温暖的色彩，构造湖畔小屋童话般的空间，营造温馨的氛围和情调， 很好地契合了童话中恋人的浪漫唯美，把观众带入到了四月飞雪、片片红叶、湖光山色的背景中，让人目眩神迷。
电影的开端，伴随着一段疏朗的音乐，镜头在字幕和一帧帧暖色调的图片中流动，像清风温柔地拂过，人们随着缓缓倾诉的旋律，和女主角凯特若有所思恋恋不舍的眼睛，被拉进了影片中，让人期待而不自知，让人目迷而又沉静。
美版故事充满着浓郁的童话色彩，在故事的时空设计上充分呈现出了童话元素，电影有意让悄然发生的爱情，在与湖畔小屋有关的每一个精致的细节中慢慢流淌开来。
最初，两人在邮箱寄信取信的情景，是影片不断重复的画面，在清新疏朗的音乐映衬之下，湖畔小屋纯美的画面，湖水清澈透明，淡云蓝天，加上浓浓淡淡挥洒不尽的童话色彩，构成了一首动人的电影散文诗，不禁让人回想起童年时代的幻想，那种对爱情无限憧憬的初心情怀。
任乐音飞扬，任浓情涤荡，湖畔小屋、邮箱、小狗似乎永远不会给人造成视觉上厌倦的感觉。
影片中隐约把这幢像玻璃盒子一样的湖畔小屋当成了爱情的代言，通透、纯粹、简单到无以复加。
湖畔小屋屋顶种着葵科的植物，啤酒吊在水里面泡着，四面都有高大的玻璃幕墙，一条长的桥连通着陆地与小屋，亚历克斯父亲倾心为母亲设计建造的房子，充满着爱意，一如国王送给宠姬的泰姬陵，唯美动人且遗世独立，小屋何尝不是为了爱情建造出来的童话小屋。
建筑师亚历克斯搬进湖畔小屋，这栋玻璃房子对他来说意味着很多，有爸爸，有妈妈，还有小时候的快乐时光......
因工作繁忙无奈搬离湖畔小屋的凯特，为没能挽救一个情人节车祸遇难者而深深自责，在她无比伤心的时候，在她工作劳累的时候，她却也无比怀念那个透明的湖畔小屋、那里的湖水和那里的树，因为那是一个能缓解伤痛、能净化心灵的地方。
在他们相恋的时光里，凯特说想念湖畔的树，两年前的亚历克斯就在凯特的公寓前种下了一棵两年后能为她遮风挡雨的树；亚历克斯父亲的离世，让没能挽留的爱、烟消云散的恨，像一座山压得亚历克斯喘不过气来，凯特及时寄来了两年后亚历克斯父亲出版的自传，抚慰和疗愈着亚历克斯伤痛的心。
两个寂寞的人，看着从不可能的地方寄来的温情，他们用彼此的关怀，抚慰两颗受伤和落寞的心。
直至最后，当凯特得知两年前在情人节车祸遇难的人是亚历克斯时，凯特伤心地赶往湖畔小屋，在邮箱前，痛哭着，诉说着，“亚历克斯，如果你爱我，请不要走近我，不要···”
“两年后，我在湖畔小屋等你。”
缠绵凄恻，空旷悠然，美版一直在启用暖色调，为他们的爱情增添一抹柔情，即使在电影的结尾，也让凯特着一袭红色衣衫，让很明显的悲剧刺激感，犹带一丝希望。
影片光影和旋律的运用如柳阴染羽，身在其中的人们都沾染了丝丝“只是当时已惘然”的情绪。
◆ 03. 美版《触不到的恋人》
◆ 有一种童话模型，是按照电影的逻辑设置的
笛安有句话曾这样说：
“找一样我认为重要的东西，理想也好，爱情也好，我需要这样的东西来提醒我，我不是靠活着的惯性活着的。”
正因如此，没有人不渴望得到一份完美的爱情，没有人不希望自己的爱情美好如童话，如果人生没有爱情和童话，就像世界没有了盛开的花朵，找不到美好和绚烂的存在。
●电影的价值在于，它为恋人们开启了一道微光，找到了对童话的憧憬，也找到了对爱情的执着向往。
《触不到的恋人》是一个纯精神层面的爱情童话故事，一屋一狗一邮箱等诸多童话元素，以及镜头下画面的唯美流动，故事的温馨浪漫，富有灵性的每个情景和细节， “一切景语皆情语”道出的爱的心声，都展现出成人童话电影才具有的艺术魅力。
这种跨时空的纯真爱情，在“爱来的方式不同，但殊途同归”中悄然展开，观众的心如一艘小艇，随着恋人即使触碰不到却依然热烈的爱情上下激荡，直到恋人最终拥抱在湖畔小屋后， 心才得以平静，停靠在静谧的海湾。
观看这样一部洒满柔情而又美好的影片，让人犹如沐浴在醉人的阳光下，听一个美丽的童话传说。在这个童话世界里，那些贴近现实的爱的表达，展现着亲切的真实感，让人们不由自主地被一点点融化，很轻易地就丢弃了理智，陶醉在童话般的虚构里，慢慢忘却现实世界的感伤和忧愁。
这就是成人童话带给人们的美好感受，有情人终成眷属的场面是最经典的童话结局的手法，这让人在意犹未尽之余，明白了用童话表现电影的理由，那就是：
●成人童话电影就是用成人独特的理解方式，演绎着沉重的美好、淡淡的温情以及平静的渴望
这种方式诠释了新意义上的童话，触动人们从内心去发现新的生活，让童话如涓涓细流，寓理于现实中，于细微处发现一直都在的幸福，从而萌发出对生活的热爱和思考。
安徒生曾说过：
“人生就是一个童话，充满了流浪的艰辛和执著追求的曲折，我的一生居无定所，我的心灵漂泊无依，童话是我流浪一生的阿拉丁神灯。”
这句名言放置于现实，似乎已然没有了说服力，人们常常感慨，在这个现实的世界，只有电影能让我们找到最理想最完美的童话和爱。
不过，幸好我们的心并未因此关闭那扇通往美好的门，哪怕仅仅是荧幕中一丝爱情的微光，也可以温暖我们日渐荒芜的心灵。
尽管，电影中跨时空的奇遇和圆满不合乎逻辑，那伴随着影片的神秘力量也看似不合理。
但是这种成人童话的人生模型，它按照电影的逻辑合理设置着，因为最好的童话一定是在得知生活的真相后，依然热爱生活，依然呼唤我们内心对爱最真诚的回归。
◆ 结语
◆ 现实是童话结尾处开始的故事
《奇葩说》傅首尔说过一句话：
“童话，从来都不是谎言，它是现实灵魂的救赎。如果现实给了你一张坚毅苦涩的脸，请你一定一定要留住，心中那颗童话曾经给你的最甜的水果糖。”
有一种故事叫做向往，有一种爱情叫做童话，人们通过电影，可以实现自己的童话梦想，电影无时不在细微处雕刻了童话，而童话也依然用美好雕刻着电影。
《触不到的恋人》帮助我们实现了童话梦想，它让人相信自己的未来，让人信仰爱情的真诚，电影把恋人们的祈盼和希望，放在被电影提纯后的童话旁边，和美好合并在一起。
成人童话不仅有童话描绘的美好，还有电影体现的人性光辉。
人们透过镜头，可以思考自己的人生理想和爱情，可以与电影中的情感产生共鸣，可以找到与自己心灵契合的那部分感动，可以用一种纯真的眼光，去看一个豁然开朗的新世界。