11月4日晚间，音乐女主播成长类真人秀《声声如夏花》在总决赛之后迎来关播X夏花专场直播。而主播经理人杨丞琳、郑秀妍也将在5日和6日晚间在快手开启直播首秀。
可以说，这既是综艺真人秀《声声如夏花》的收官，但也是快手主播新的运营起点。
《声声如夏花》是一档快手出品、鱼子酱文化承制的音乐女主播成长真人秀。过去三个月，通过10期综艺真人秀、3个月日常直播、上千条短视频运营，《声声如夏花》通过不间断、立体化的内容输出，成为今年综艺市场一档特殊的主播选拔类综艺。
从赛制来说，在主播职业素养训练之余，《声声如夏花》还设置了主播升级机制。30位主播通过才艺展示与音乐创作人汪苏泷、实力派歌手杨丞琳、唱跳俱佳的女团舞者郑秀妍在内的三位主播经理人完成组队，再通过分组表演、1V1挑战、与飞行嘉宾“新歌首唱”等形式，最终角逐出榜样主播。
这种模式既延续了目前音乐选拔类综艺的一些核心赛制规则，也是对以往音乐类综艺的一次打破。基于快手生态，《声声如夏花》首次把音乐主播的成长故事呈现在小荧屏上，并通过“长-短-直”相结合的运营新模式为观众带来全新的体验。
从快手社区生态出发，以“人”为核心起点，融合专业综艺班底的打造，《声声如夏花》初步完成了对于音乐主播这一职业新画像内容打造逻辑的跑通，也在这一过程中同步完成了对于音乐主播职业化的探索。
而主播群体的职业化，也将进一步反哺快手社区生态，为正通过垂直内容品类运营社区的快手完成模式的验证，为社区生态的商业化提供助力。
首档音乐主播成长真人秀
展现多面的音乐主播
随着本周五《声声如夏花》的收官，主播新儿登上榜样音乐主播荣誉之巅，大师姐、廉斯嘉获得第二名、第三名，排名前9的主播们将以夏花女孩主播团体的方式在快手直播间和大家见面。
8月开播的《声声如夏花》邀请了来自快手平台的30位女主播，她们虽然在职业、年龄、背景上有着较大的差距，有职业歌手、在读博士生、音乐剧演员，以及游戏主播、练习生、前女团队长等不同身份，但是都有音乐主播这一标签。
比如站内大主播代表此次夺冠的新儿；曾在国家歌剧院做过演员，两年间攒粉400万的大师姐；拥有1500多万粉丝，做了6年游戏直播的百大主播火线妹；在韩国女子演唱组合做了六年的练习生，曾以女团队长身份出道的廉斯嘉；来自四川音乐学院的北漂歌手以直播谋生的李奇萌等。
除了自带粉丝基础和具备表演经验的主播外，也有毫无经验的直播小白。零星的观看人数和无所适从是她们的直播体验。
魏奇奇在成为快手主播之前是一名歌手，是《梦华录》插曲《念念》等作品的原唱，今年6月，她刚刚成为一名快手主播，初入直播间曾一个人唱了一个小时的歌；新人演员吕钊在前几场直播的互动和问答中，表现一板一眼。
丰富的主播画像，本身也是快手达人生态多样化的体现。来到这里，他们有共同的目标，就是渴望被更多人看到，拥有更多的舞台。
但区别于偶像综艺，主播人群的诉求并不是出道，在制作方鱼子酱文化看来，具备一定的艺术素养只是音乐主播的能力要求之一，主播的人群性区别在于他们对于职业化和自我要求的理解和偶像完全是两码事。“除了站好主播的位置，她们更多为了获得外界对于自身直播能力的反馈，从而获得更多养分更好拿捏好关于音乐才艺女主播这件事情。”
这也成为《声声如夏花》节目模式的设计出发点。直播能力的考核始终贯穿在节目中，与此同时节目将以往熟悉的选拔赛制做了一定的结合，《声声如夏花》设置了晋级淘汰机制，30位主播通过才艺展示与三位主播经理人完成组队，通过分组表演、1V1挑战、与飞行嘉宾“新歌首唱”等形式，最终角逐出榜样主播。
正如节目的口号“让世界看看她们的颜色”，与单纯的音乐竞技表演相比，《声声如夏花》更聚焦于“人”，发掘与展示女主播与音乐的故事，以及陪伴她们一路成长是节目的主线。
其中，三位直播经理人不仅有各自擅长的专业领域，更多站在了一个直播受众和观众的角度，提出他自己的感受，进一步带动节目氛围。此外，节目还邀请音乐、主播、职场等领域的职业培训师，为主播们进行职业定位、唱跳舞台、个人特色、直播专业等方面的专业培训。
音乐主播们在短短数月内接受高强度集训，也确实达成了快速成长。除了接受直播培训、短视频运营等多方面的训练，她们还要接受包括但不限于声乐和舞蹈培训、如何与观众互动、如何与其他主播进行直播PK、如何策划短视频内容等等训练。
通过这种方式，《声声如夏花》一方面为观众带来全新体验，也将主播这一新兴职业推向大众视野，完成主播职业化的探索。
音乐主播们的成长
直播是基本功，艺能代表自我高要求
音乐主播是什么？优秀的音乐主播该具备什么样的能力？在大众印象里，主播似乎是个低门槛的职业，只要拥有一部手机，人人都可以当主播。在《声声如夏花》，这种刻板印象在被打破，而节目本身也丰富了外界对于音乐主播这一职业的认知。
总决赛夜，主播们和过去的自己连麦，审视首次直播的表现。新儿直接把原来的麦闭了，晶晶询问自己为什么这么虎，李奇萌直接评价“这是双胞胎妹妹，李奇葩”。经过职业培训和技能锻炼，主播们在直播表现力上获得的成长肉眼可见。
这种成长，来自《声声如夏花》对于主播职业化更为具象的定义。节目还原真实的主播行业，深入主播职业的台前幕后，从舞台表演的专业硬实力到互动能力、亲和力、感染力等软实力入手提升主播们的核心竞争力。
首期的突袭直播任务要求主播们原地搭建直播间开始直播，主播们在黄金3秒内使出浑身解数抓住第一次观看直播的代理人的注意力，生动还原主播的生态。
第三期的“团队音乐大联欢”分组挑战赛制，引入公共直播间的设置。不仅比拼主播们的艺能水平，更是互动和运营能力。
大师姐在排兵布阵中迅速给出直播间如何连麦互动、如何展现特色等建议，让观众看到了一位成熟的主播所具备的直播运营专业素养；户外直播音乐会联通线上线下，卡断、断网等等突发状况都会影响直播间的数据，考验主播们的临场应变能力。
选手的反应向外界完成了一次对于主播职业的展示，而直播成绩单的评判标准被明确为直播关注度、直播内容力和直播吸引力的综合，并且邀请快手平台运营专家加入，解析直播实时数据，调整直播策略，更是将直播的结果进一步量化，也为直播“职业化”注入更多内涵。
在直播环节的设计上，《声声如夏花》特别注重的是，日常直播要和节目本身的录制逻辑进行有效结合，符合底层逻辑，且直播本身在主播职业化培养的维度上要能够融合，而非流于形式。
正如夏花节目制片人黄远方所说，“主播的日常直播以及对主播职业的理解，从另外一个维度上丰富了节目内容，并且还有效地将直播和我们录播的双线逻辑打通。”
与此同时，《声声如夏花》也给音乐主播输出多维度的指导，这些意见并非音乐主播的音乐能力和舞台能力怎么样，某种程度上他们也在谈对直播的理解以及直播是不是可以再尝试一些什么，或者表达上可以如何改变。
就如职业培训师杨天真给出的指导意见，所有来刷短视频的人，都是在“情绪消费”。如果没法调动气氛，展现人格魅力，很多用户来到直播间就会瞬间滑走，2小时直播下来只有十几个人留存。
所以，通过舞台竞演升级机制的设计，音乐主播的职业要求也得到了更多维度的展示。节目通过分组表演、1V1挑战、与飞行嘉宾合唱等形式，展现主播们的多种能力。
舞台公演考核推动参赛主播提升自己的音乐实力，节目总导演陈刚说：“舞台是对音乐能力的最高考核。虽然音乐只是主播技能的其中一部分，但我认为必须让选手们意识到应该对自己的专业能力有更高的要求，而不是在直播间里用声卡改变一切。”
在节目中，主播经理人明确专业艺能的高水准和高诉求，给到选手们更多专业的意见，完成自我突破。
例如从未上过大舞台的李奇萌不太自信，曾拒绝主播经理人给予的晋级机会，舞台上的她肢体动作僵硬，眼神经常盯着地板。但在汪苏泷和杨丞琳的专业指导下，逐渐收获自信，并挺进了总决赛。
多元维度塑造“人”
反哺快手社区生态
不管从主播群体的选择，还是从落地的运营逻辑来看，《声声如夏花》都是快手正在加码的综艺形态的又一典型案例。
2020年，受疫情影响线下脱口秀演出暂时停摆，快手趁机上线了搞笑综艺《爆笑八点半》，集齐快手各大网红达人就是其显著特点。此后，快手在综艺领域的布局就此展开，陆续推出了《冰雪队队碰》《老铁情缘》《超nice大会》《出发吧！老妈》等多部综艺。
从中可以看出，快手做综艺，并非长视频综艺的简单复制。通过《声声如夏花》中，快手结合小屏幕观看和社区人群特点，探索出了“长—短—直”的运营模式。
在《声声如夏花》中，社区音乐主播化身为选手，日常直播与节目录播实现打通，则是一种覆盖更广快手群体的运营实验。
在制片人黄远方看来，《声声如夏花》不只是一档综艺节目，而是一个结合了长视频、短视频、直播以及未来运营的尝试。
即以真人秀这一长视频形式“破圈”，吸引更多观众关注主播群体。“你点进来看了节目，觉得挺好的，又发现喜欢的选手每天还有直播，就能持续去消费这个内容。并且甚至跳出节目中的30个参赛主播，认识到更多人，你就有可能进入到平台的生态中。”
事实上，从选拔类节目一路的进化来看，作为最能塑造人的方式之一，直播始终相伴其中。“超女快男”开启的直播就开始关注和塑造人，后来慢慢开始进入录制节目和真人秀的剪辑方式来塑造人，近年来又开始进入用长视频和短视频两个多维度的方式塑造人的形态，《声声如夏花》则是通过“长-短-直”的方式又升级了以直播塑造人的方式。
可以说，“长-短-直”是真正打通的一次多元维度的塑造人的方式。而直播作为快手最能塑造人的一个重要手段，显然在内容形态匹配上具备先天的优势。
这对于正在以娱乐、短剧、体育等内容品类深度运营社区的快手来说，是一次有价值的尝试。而内容逻辑的跑通，也将为快手主播后续与电商、商业化等业务结合提供了想象空间。
此前2022快手光合创作者大会上，快手宣布会在今年下半年对4大垂类优质达人投入20亿流量扶持，打造“泛娱乐达人培养计划”、“乘风造星企划”、“满天星计划”、“寻找宝藏音乐人计划”等多个激励计划。
历经三个月的参与，《声声如夏花》的主播们成长了，实现粉丝数大幅度增长。截至目前，百大主播大师姐强势涨粉100w+，讨论度最高主播新儿实现粉丝量从277w+到427w+的跨越。对于新人主播来说，不少选手人气值已经远远超越节目上线以前，李奇萌完成了从7千到12万+的突破，不少夏花也通过节目接入了正式的商务洽谈。
通过《声声如夏花》，快手们加速了主播们破圈成名的可能性，同时主播们也正进一步反哺平台的社区生态。对于“新儿”们来说，《声声如夏花》的舞台虽然结束了，但夏花女孩在快手直播间的表现还将继续。