导读：一档节目“好哭”的秘密，其实在音乐本源中就能找到答案。
文｜一文
谭维维的“三小时”倒计开始，谭维维即将演唱马条的《给给》。
打开试听时，歌词中一句“给一个伟岸如山，为了你悄悄求着别人的人”让谭维维瞬间声音哽咽、红了眼眶，因为她想起母亲在自己求学路上相同的经历。在正式演唱中，这首歌也同样让观众和其他嘉宾忍不住拭泪。
让观众“好哭”的是情书一样的音乐
音乐家门德尔松说过一句很著名的话——“想用语言来命名情感是毫无意义的，其原因主要在于，音乐的表达要比语言精确得多。”几千年以前，人们就已经发现了音乐那种表现情感，并在听众中激荡起情感共鸣的力量。
有些音乐是哀愁的，有些音乐则是愉悦的；有些音乐变得激烈或肃穆，有些音乐则又变得纤柔……这个世界大抵也只有音乐才能道尽人类情感的复杂。
不仅是亲情，包括爱情、友情等几乎人类各个维度的情感都能在节目中找到相应的踪迹。
回归《梦想的声音3》的张靓颖以一头短发造型，演唱了梁咏琪的经典曲目《短发》，当最后一个音符落下，背后的大屏上是她长发垂肩的照片。
忍住眼泪的张靓颖却在点评环节坚持不住了，“我觉得这是一个很好的尾声，把歌里面的压抑抒发出来，挺好的，排毒。”
抒发、排毒，这又何尝不是音乐的“疗效”呢？
在之前，谭维维与江映蓉在《梦想的声音》的舞台上相遇，并诉说着自己的音乐故事，也为我们呈现了一场充满回忆的视听盛宴。随后，谭维维倾情演绎了陈鸿宇的《一如年少模样》，并完美融入了《超级女声》主题曲《想唱就唱》，一下把观众拉入那种选秀的黄金时代。
情感的背后，是演唱者自身人格魅力和精神特质的散发，正如谭维维所说，“无论我们的初心是什么，我们都站在舞台上不断去追逐我们的音乐梦想，这个就是对我们自己最好的、最温暖的一个交代。”
让人“好哭”，甚至成了观众对这档节目的第一印象，其关键就在于对音乐本源的尊重，一下抓住了情感的神经。但嘉宾们的演唱不是简单的煽情，而是让自己、观众找到重新出发、豁然开朗的力量。
铺上“白月光”的情感表达才更专业
几乎每个观众都能在表演中寻找到切中自己灵魂的表达。
此外，节目的舞美灯光都在积极地建构着音乐的情感表达，它所能制造出来“浪漫”与“美”的效果让音乐和情感在视觉上就能融为一体。
大道至简，连余音也充满韵味。
是流动的情感也是观众的自我投射
可以肯定的是，承认音乐的情感力量是有着悠久的传统的。但现实生活中，直接体会某种情感与感受到音乐中所表现的情感是十分不同的。例如第一期节目中当林俊杰改编周杰伦的经典《不能说的秘密》时，就在前奏里就加入了古典的大提琴，又巧妙串起了《心晴》。
正是对这种艺术的表现力所产生的敬意，又让节目的情感表达变得克制而高级。
新一期节目中，选手黄霄雲在自己的演唱中加入了歌剧的唱腔，让林俊杰激动不已，“我本身是玩流行音乐的，但我也喜欢各种古典的音乐类型。”艺术审美上的加持让情感有了更丰富的层次。
从内容上说，《梦想的声音》能够与观众产生情感联结，但从创作层面，节目实际上也是一种艺术探索。这些作品不图一时风光，而是追求经典性，让流行音乐既能影响大众，又能得以延续。即使到今天，这档节目中出现的那些经典演绎作品如《女儿情》《我怀念的》等都依然影响力十足。